To nie przypadek, że Paryż nazywany jest kulturalną stolicą Europy. Trudno gdziekolwiek znaleźć tyle różnorodnych muzeów, ile jest skupionych w tym mieście. Każdy, kto odwiedza stolicę Francji, ma okazję zobaczyć na własne oczy nie tylko dzieła sztuki znanych mistrzów, ale także zapoznać się szczegółowo z innymi, równie interesującymi aspektami życia miasta. Dlatego wszystkie muzea w Paryżu można wygodnie podzielić na kilka głównych grup, w zależności od zainteresowań zwiedzających.
Żaluzja
Wśród muzeów sztuk pięknych Luwr jest niewątpliwie najbardziej honorowym miejscem. Należy zauważyć, że dokładna inspekcja wszystkich hal jest prawie niemożliwa w ciągu jednego dnia. Dlatego dla wygody turystów Luwr został podzielony na pewne działy. W jednej części zwiedzający mogą zapoznać się z najlepszymi przykładami sztuki wschodniej i europejskiej, a także dziełami słynnych francuskich rzeźbiarzy.
Kolejna część Luwru poświęcona jest wyrobom starożytnych mistrzów greckich i eksponatom okresu etruskiego, a także obrazom artystów włoskich i francuskich. Kolejna część przedstawia zwiedzającym starożytne rzymskie eksponaty. Są też płótna francuskich artystów, które powstały od najdawniejszego okresu do XIX wieku.
Dom Inwalidów
Cały zespół architektoniczno-parkowy, położony na malowniczym brzegu Sekwany, trudno nazwać Domem Inwalidów, ale w rzeczywistości tak jest. Zastanawiając się nad ogromną skalą okazałych struktur, mimowolnie zaszczepia się szacunek dla rządzących, którzy swego czasu opiekowali się chorymi bezradnymi, ubezwłasnowolnionymi z powodu wojny lub innych okoliczności. Zaopiekował się nimi przede wszystkim król Francji Ludwik 16, który zlecił budowę domu dobroczynnego dla żołnierzy, którzy stali się inwalidami wojennymi i pozostawieni bez opieki krewnych (1670).
Nadwornemu architektowi postawiono niełatwe zadanie: wybudować wielofunkcyjny budynek mogący pomieścić jednorazowo 6000 osób, które nie tylko powinny się w nim leczyć, ale także żyć na stałe. Król przewidział, jak pojawienie się takiego klasztoru pozytywnie wpłynie na patriotyzm żołnierzy armii czynnej, dlatego hojnie przeznaczono środki ze skarbca na budowę, która trwała 6 lat przed pierwszą osadą. Cały kompleks, uderzający w ogromny obszar, został ukończony w 1706 roku.
L. Bruant godnie poradził sobie z tym trudnym zadaniem, projektując najwygodniejsze lokale, łącząc to z atrakcyjną estetycznie architekturą, która zdobi ogólną perspektywę miasta. Terytorium Domu Inwalidów zajmuje 10 hektarów ziemi, gdzie wśród malowniczych krajobrazów krajobrazowych znajdują się budynki, z których każdy jest zabytkiem historycznym i architektonicznym.
Najważniejszym z nich jest funkcjonująca tu lokalnie katedra św. Ludwik jest przykładem architektury klasycystycznej, z kolumnami doryckimi i korynckimi, z 27-metrową wdzięczną kopułą, ozdobioną łupami wojennymi. Powyżej znajduje się elegancka kopuła latarni z piramidalną iglicą. Na portyku znajdują się posągi Ludwika 9 i Karola Wielkiego. Przy odnawianiu złocenia kopuły zużyli 12 kg złota. Godnym uwagi miejscem jest grób Napoleona, którego trumnę sprowadzono tu w 1840 roku. Na terenie Domu Inwalidów znajduje się 5 muzeów odzwierciedlających militarną i wojskową historię Francji. Ich wystawy są bardzo interesujące do zwiedzania i nauki.
Muzeum Wojska
W 1905 roku stare muzea artylerii i historii wojska połączono w jedno Muzeum Wojska, a całą kolekcję umieszczono w Domu Inwalidów. Pierwsza część poświęcona jest starożytnej broni aż do epoki Oświecenia. Są to rycerskie zbroje europejskich wojowników, broń samurajska, duża kolekcja broni ostrej różnych narodów oraz pierwsze próbki broni palnej. W następnym - próbki mundurów wojskowych, broni czasów współczesnych, opowiada także o udziale Francji w konfliktach zbrojnych tamtych czasów.
Kolejne pomieszczenie zajmują Wojny Napoleońskie i Armia Napoleońska - pełne mundury kirasjerów, dobytek Napoleona oraz przedmioty związane z licznymi koloniami francuskimi w Afryce i innych częściach świata. Ostatnia część opowiada o dwóch wojnach światowych ubiegłego stulecia – dioramy głównych bitew 1914 roku, rola samochodów w sprawach wojskowych, opowieść o ruchu oporu i jego znaczeniu w walce z faszyzmem. Oddzielne działy poświęcone są symbolom wojskowym, scenom batalistycznym w sztukach wizualnych, a także żołnierzom-zabawkom - blaszanym, kartonowym i drewnianym.
Muzeum Historii Współczesnej
Pomaga lepiej zrozumieć przyczyny światowych konfliktów i wstrząsów militarnych, problemy społeczne, ich odzwierciedlenie w kulturze współczesności. Zaczęło się w 1914 roku od prywatnych zbiorów francuskiego przedsiębiorcy Leblanc i założonej przez niego Biblioteki Wojskowej. W 1925 roku na jego podstawie otwarto Muzeum Wojskowe. W tym czasie mieścił się w zamku Vincennes, a w 1973 roku został przeniesiony do Les Invalides, gdzie znajduje się od tego czasu, zmieniając nazwę na Muzeum Historii Współczesnej. Zgromadzono najbogatszy zbiór eksponatów, który obrazuje życie naszego społeczeństwa, stosunki międzynarodowe, ich rozwój od końca XIX wieku do współczesności.
Są to liczne plakaty, segregatory gazet i czasopism, pocztówki, obrazy, rzeźby i inne znaki czasu. Zgromadzono tu ponad 150 tysięcy próbek dzieł sztuki z całego świata, ilustrujących ten okres, ze wszystkimi jego dramatycznymi i znaczącymi wydarzeniami. Nieustannie odbywają się wystawy poświęcone różnym pamiętnym datom. Osobno w kasach przechowywane są dokumenty i kroniki II wojny światowej, co umożliwia oglądanie tych wydarzeń oczami zwykłych ludzi. Są też dokumenty poświęcone niedawnej przeszłości naszego kraju - od rewolucji 1917 roku do upadku Związku Radzieckiego.
Muzeum Rodina
Nic dziwnego, że równie znany obiekt znajduje się blisko wspomnianego już słynnego zabytku – w Paryżu dosłownie na każdym kroku dzieje się coś niesamowitego.Będzie o ekspozycji znajdującej się w rezydencji Birona i poświęconej jednemu z najwybitniejszych rzeźbiarzy świata sztuki - Rodinowi. Jego niesamowite rzeźby stały się ponadczasową klasyką, wiecznym standardem sztuki, na którym studiują setki współczesnych mistrzów.
Wspaniały park, zadbane zielone trawniki, żywopłoty z przystrzyżonych krzewów, przejrzysty plan - dowód głębokiego szacunku Francuzów dla ich wielkiego rodaka. Wśród piękna krajobrazu parku harmonijnie rozmieszczone są słynne rzeźby klasyków: „Myśliciel”, „Beethoven”, „Obywatele Calais”, „Bramy piekielne”. Nad tymi ostatnimi rzeźbiarz pracował z inspiracją przez wiele lat, nie tylko wykonując nakaz paryskich władz, ale tworząc arcydzieła, przepuszczając sercem i duszą każdy fragment, każdy szczegół. Dlatego teraz każdy z nich jest przykładem sztuki wysokiej.
Druga część, stara rezydencja zawierająca niezrównane dzieła Rodina i innych rzeźbiarzy z jego osobistej kolekcji, również jest utrzymana w doskonałym stanie. Prezentowane są obrazy i fotografie, oryginalne rękodzieła wykonane przez wszechstronnego utalentowanego mistrza. Tutaj wszystko jest tak piękne, że brakuje słów, by wyrazić głębię uczuć, emocji, podniecenia, które przytłaczają Cię na widok najpiękniejszych kreacji.
Mała, urocza kapliczka, która stanowi trzecią część, zachwyci Cię również niesamowitymi eksponatami - antycznymi artefaktami, które zostały entuzjastycznie zebrane przez Rodina, który nie był obojętny na piękno. Wraz z nimi na regularnych wystawach prezentowane są tu obiekty sztuki współczesnej.
Galeria
Paryżanie, którzy są przyzwyczajeni do tej nazwy dużego kamiennego pawilonu, wcale się nią nie dziwi, a ci, którzy tłumaczą ją z francuskiego, są bardzo zakłopotani. A „zabawa z palmą”, jeśli jest tu galeria sztuki współczesnej?! Faktem jest, że budynek ten został zbudowany w 1861 roku specjalnie do gier sportowych i rozrywkowych pod kierunkiem Napoleona III. Ulubioną rozrywką rodziny królewskiej była gra podobna do tenisa, gdzie zamiast rakietami uderzano piłkę dłonią. Stąd tak dziwna nazwa została ustalona.
Budynek zaczął pełnić funkcję galerii sztuki w 1940 roku, kiedy niemieccy okupanci wykorzystali go jako magazyn na skonfiskowane dzieła sztuki. Pożar w 1942 r. zniszczył większość cennych przedmiotów. Na pamiątkę tego po wojnie na krótki czas otwarto tu muzeum malarstwa impresjonistycznego, do którego przeniesiono obrazy z Luwru.
Po kilkudziesięciu latach zapomnienia (w 1991 r.) w niepoddającym się zniszczeniu budynku zaczęto organizować czasowe wystawy obiektów sztuki współczesnej, które regularnie zapoznają wszystkich z nazwiskami i dziełami nowych mistrzów (wśród nich jest wielu unikalnych talenty.) - symbol historii historycznej i współczesnej sztuki.
Muzeum Balzaca
Wielkość i prostota – te dwie wykluczające się koncepcje doskonale charakteryzują zarówno największego klasyka literatury światowej, jak i nazwane jego imieniem muzeum. Skromna trzypiętrowa rezydencja jak na standardy Paryża, położona przy ulicy. Reinuar (dawne przedmieście stolicy) jest tego dowodem. W tym domu pod innym nazwiskiem mieszkał autor epopei „Komedia ludzka”. Mimo ogromnej popularności jego powieści, pryncypialny i bezkompromisowy Balzac nie miał bogatych i wpływowych sponsorów dostarczających pokaźne sumy, więc wszystko, co zarobił pisarz, nie wystarczało na nowe projekty. Pomyślawszy, że zostanie wydawcą, popadł w długi, których nie mógł spłacić i zmuszony był ukrywać się przed wierzycielami.
W tej rezydencji dzień pracy pisarza trwał 16 godzin, podczas których geniusz pióra doskonalił każdą frazę, każdy fragment kolejnego dzieła. Napisał tu wiele znanych powieści społecznych. Wdzięczni rodacy pozostawili bez zmian ten zakątek paryskiej ziemi, w którym tak dobrze żył Balzac, gdzie spędził najszczęśliwsze 5 miesięcy rodzinnej sielanki z gorliwie i namiętnie ukochaną Eveliną Hanską. Główne fundusze znajdują się w 6 salach tematycznych, których eksponaty żywo i rzetelnie ilustrują życie i twórczość wielkiego pisarza. To będzie interesujące dla wszystkich tutaj.
1-godzinny rejs „Światła Paryża” - 15 €
Bilety wstępu bez kolejki na dach Łuku Triumfalnego - 12 €
Wieża Eiffla: wejście na drugie piętro - 41 €
Wersal i ogrody: Bilet wstępu bez kolejki z przewodnikiem audio – 26 €
Wycieczka autobusowa wskakuj/wyskakuj. kl., prem. lub Apartament - od 32,40 €
Bilety: Montparnasse: taras na dachu 56. piętra - 18 €
Pokaz w Moulin Rouge z szampanem - 87 €
Subskrypcja muzeów paryskich: 2, 4 lub 6 dni - 53 €
Katedra Notre Dame i wieże bez kolejki - 31 €
Muzeum Domu Wiktora Hugo
Na cześć nie mniej znanego kolegi i współczesnego Balzaka - Victora Hugo, na Place Royale (obecnie Vogezy), w starym domu pod numerem 6. Tutaj, w mieszkaniu na 2 piętrze, rodzina wielki humanista żył prawie 16 lat, podczas których sławny już i traktowany życzliwie uwagą rządzących pisarz tworzył swoje najlepsze dzieła. Ściany tego domu pamiętają inne wielkie osobistości przeszłości, które tu przybyły: Dumas, Liszt, Rossini, Balzac, Merimee. Otwarcie nastąpiło w 1902 roku, w setną rocznicę urodzin Hugo z inicjatywy przyjaciela pisarki Meris, który kupił dwór i położył podwaliny pod fundację.
Organizatorzy starali się odtworzyć autentyczną atmosferę codzienności, wiele mebli dokładnie odpowiada prawdziwym pierwowzorom. Zachowało się wiele obrazów znanych artystów, którzy pisali płótna dla rodziny Hugo, przedstawiające jego żonę, dzieci i samego pisarza. Jest tam "Czerwony Pokój", wyposażony w luksusowe rzeźbione meble, z wieloma portretami przyjaciół pisarza i sławnych Francuzów. Interesujący jest „chiński salon”, nad projektem którego pracował sam Hugo. Zawiera wiele przedmiotów odzwierciedlających chińskie życie i twórczość artystyczną, zebranych przez pisarza: talerze, figurki, wazony. Jadalnia w stylu gotyckim robi ogromne wrażenie.
Muzeum Grevin
Nosi imię rysownika rzeźbiarza Alfreda Grevina, który ciężko pracował, aby stworzyć woskowe kopie postaci światowych celebrytów i znanych postaci fikcyjnych.W ten sposób swoją wdzięczność wyraził inicjator projektu, francuski dziennikarz Arthur Meyer, który bardzo chciał stworzyć wystawę figur woskowych na wzór londyńskiej. Prace Grevina zadziwiają uderzającym podobieństwem do pierwowzorów, oddają najsubtelniejsze indywidualne detale oryginałów: gesty, oczy, rysy twarzy, dłonie.
W tej „kolekcji” reprezentowane są dawno minione osobowości, które tworzyły historię, politykę, sztukę w różnych czasach i epokach. Jest wielu, którzy nadal robią wielkie rzeczy w imię postępu i dobrobytu. Kogo tu nie ma: geniuszy muzyki Mozarta i Beethovena, światowych polityków Kennedy'ego i de Gaulle'a, Napoleona i Charlesa 12, hollywoodzkich i francuskich gwiazd filmowych, znanych sportowców i piosenkarzy, artystów i pisarzy - około 500 figur woskowych. Tutaj każdy będzie miał okazję poznać swoich idoli, z którymi w rzeczywistości nie miał okazji porozumieć się.
Muzeum Salvadora Dali
Wszędzie tam, gdzie nie są otwarte wystawy słynnego surrealisty, Paryż nie mógł oprzeć się talentowi genialnego Katalończyka, którego muzeum przygotowano dla najbardziej zaszczytnego miejsca dla przedstawicieli sztuki - paryskiej bohemy - genialnego Montmartre. W stolicy Francji prezentowanych jest ponad 300 dzieł sztuki: obrazy, rzeźby, grafiki.
Niejednoznaczne spojrzenie na znajome rzeczy, mistyczny podtekst jego prac robi ogromne wrażenie, każe mu myśleć i rozumować, a nie tylko bezmyślnie kontemplować to, co jest przedstawione. Poprzez fantazje artysty, tyle tonów i półtonów, wyraża się w nim tak wiele emocji, że można długo rozważać tę lub inną kreację, wywołując burzę uczuć („Zarysy czasu”, „Słoń kosmiczny” i inne) .
Muzeum magii
Otwarty w piwnicy starego domu przy ul. Św. Paweł 11 - hołd szacunku i podziwu dla trudnej sztuki iluzjonizmu i magii. Nawet najbardziej znani sceptycy nie mogą nie dać się zaskoczyć sztuczkom słynnych iluzjonistów – na tę sztukę zasłużyło Muzeum Magii. Powodem jej otwarcia była prywatna kolekcja wszelkiego rodzaju akcesoriów do różnych sztuczek i przedmiotów żonglerskich, którą z początku bardzo lubił twórca Georges Proust. Również porwany magią, zebrał dużą liczbę przedmiotów używanych przez magów i iluzjonistów. Początkowo jego kolekcja była co jakiś czas pokazywana na wystawach, a od 1993 roku stała się podstawą otwartego muzeum.
Cuda zaczynają się tu już od progu, kiedy otwierasz drzwi: obok nich, na długopisie z piórkiem, przebiegły „diabeł” pisze nim zaproszenie do wejścia. Gdy znajdziesz się w środku, znajdziesz się w magicznym królestwie, w którym zastępuje się 15 iluzorycznych przedstawień. Po nich odbywa się pokaz magicznych przedmiotów, które Cię zadziwią: krzesła, szkatułki, kijów itp. Oglądanie nietypowych eksponatów sprawi Ci wiele przyjemności.
Muzeum Marmottana Monet
W mieście jest tak wiele wystaw, że można je znaleźć w różnych miejscach, na przykład w Bois de Boulogne, gdzie w dawnym XIX-wiecznym domku myśliwskim mieści się Muzeum Impresjonizmu. Namiętny kolekcjoner sztuki Marmottan, stając się właścicielem przytulnej rezydencji, umieścił w niej płótna artystyczne z epoki napoleońskiej. Spadkobierca Marmottana powiększył kolekcję ojca o książki, nowe obrazy, antyczne meble i przekazał wszystko akademii sztuki.
Stopniowo fundusz powiększał się o prywatne kolekcje, w tym dzieła słynnych francuskich impresjonistów. Większość z nich należała do pędzla Moneta, więc oficjalnie stało się znane jako Muzeum Marmottan Monet. Tylko tutaj można zobaczyć wspaniałe płótno Moneta „Impresja wschodu słońca”, które położyło podwaliny pod impresjonizm w malarstwie i wiele innych arcydzieł. Drugie piętro budynku jest całkowicie wypełnione wspaniałymi pejzażami, portretami, widokami Paryża uchwyconymi przez Moneta i jego uczniów. Pierwsze piętro zajmuje eksponaty Marmottana: meble w stylu empirowym, majestatyczne rzeźby i portrety Napoleona, perskie dywany i inne luksusowe przedmioty. Mieści się w nim wyjątkowa kolekcja ksiąg miniaturowych z okresu europejskiego średniowiecza.
Centrum Muzealne „Miasto Nauki i Przemysłu”
Centrum, w którym znajdują się obiekty symbolizujące wszelkie osiągnięcia naukowe i technologiczne, ich drogę rozwoju i doskonalenia, przyciąga miliony turystów. Osoby w każdym wieku będą mogły zaspokoić wszechstronną ciekawość ludzi w każdym wieku: historia Wszechświata, Ziemi, odkrycia astronomów, tajemnice ludzkiego mózgu, eksploracja oceanów – zakres prezentowanych tematów na odcinkach pośrodku jest niezmiernie szeroka. Wizyta w ośrodku to nie tylko kontemplacja, ale aktywne uczestnictwo w procesie różnych eksperymentów ze światłem i dźwiękiem, z silnikiem parowym, z obrotem Ziemi.
„Miasto Nauki i Przemysłu” obejmuje Muzeum Nauki i Przemysłu, kulę c/t „Geode”, łódź podwodną „Argonaut”, akwarium, audytorium im. Lumiere, Planetarium, naukowe centrum rozrywki dla dzieci. Wizyty tutaj są szczególnie przydatne dla tych ostatnich, aby utrwalić w praktyce wiedzę zdobytą w szkole.
Muzeum Picassa
Wspaniała trzypiętrowa rezydencja Salé w stylu klasycznym to godne miejsce na muzeum genialnej samorodki z uniwersalnym talentem twórcy artystycznego - Pabla Picassa. Utalentowany rzeźbiarz, wielki twórca nowatorski, rytownik, mistrz ceramiki, grafik – to wszystko jeden Picasso, twórca nowego kierunku w sztuce – kubizmu i następca tradycji surrealizmu. Mieści się w nim największa kolekcja różnorodnych dzieł wyjątkowego artysty, w porządku chronologicznym, odzwierciedlająca wszystkie okresy życia i twórczości wielkiego Hiszpana.
Wśród eksponatów znajduje się wiele arcydzieł z prywatnej własności rodziny Picasso, ale są też te, które należą do państwa. Oprócz prac mistrza istnieje wiele wycinków z gazet i czasopism o treści pochwalnej i krytycznej, rękopisy autora, zdjęcia i rzeczy osobiste geniusza.
Muzeum perfum Fragonard
Paryż od dawna słynie z wykwintnych perfum o najlepszym zapachu. Świeckie panie uważały za zaszczyt ich używać, dla każdej radzieckiej kobiety wielkim szczęściem było dostać butelkę francuskich perfum. Ale nawet teraz prestiż słynnych francuskich perfum wciąż jest najlepszy. Fragonard to świątynia boskich aromatów, które zaczynasz czuć zaraz po wejściu.
Założyła ją firma o tej samej nazwie, której właścicielami są potomkowie artysty i estety Fragonarda, i słusznie: ludzie przyjeżdżają tu tłumnie, jak w Luwrze. Tutaj można „skosztować” zapachów setek perfum, poznać szczegółową historię tych perfum, posłuchać opowieści o niesamowitych zdolnościach „wąchaczy”, zobaczyć specjalne urządzenia do produkcji aromatycznych płynów i butelek o różnych kształtach i rozmiarach. Fascynujące wnikanie w świat cudownych zapachów sprawi każdemu estetyczną przyjemność.
Muzeum d'Orsay
Na Targi Światowe w 1900 roku w samym centrum zbudowano stację d'Orsay, aby odciążyć pozostałe dworce i dworce Paryża i jego przedmieść. Technologicznie był to najbardziej innowacyjny budynek tamtych czasów i pierwszy zelektryfikowany dworzec kolejowy. Ale po wystawie praktycznie nie był używany zgodnie z przeznaczeniem i do lat 40. był zupełnie pusty. W 1980 roku budynek został zrekonstruowany i umieszczono w nim część zbiorów Luwru. W 1986 roku Muzeum zostało otwarte i od tego czasu stało się jedną z głównych galerii sztuki nie tylko w Paryżu, ale i na całym świecie.
Zgromadzone dzieła sztuki z końca XIX - początku XX wieku. Zebrano najbogatszą kolekcję impresjonistów i postimpresjonistów, arcydzieła Moneta i Maneta, Seurata, Van Gogha, Gauguina, Degasa, Pissarro i innych wielkich artystów. Rzeźba jest reprezentowana przez dzieła Rodina, Camille Claudel, Maillola, Degasa i innych mistrzów. Oprócz malarstwa gromadzone są odrębnie duże zbiory rysunków artystów z tej samej epoki i fotografii jako szczególny rodzaj sztuki, w tym wartość historyczna. Osobne pomieszczenie poświęcone jest rękodziełowi artystycznemu: meble i wnętrza, kolekcja naczyń, witraże i ozdobne panele drewniane.
Muzeum Oranżerii
Znajduje się w szklarni pozostałej po dużym kompleksie pałacowym. Pałac został zniszczony podczas rewolucji, przetrwał ogród, który bardzo kochają paryżanie, a szklarnia przez długi czas służyła albo jako magazyn, albo jako koszary żołnierskie, a w 1927 r. mieściło się w nim muzeum, które stało się swoistym kontynuacji d'Orsay. Na dwóch piętrach znajdują się obrazy artystów z początku ubiegłego wieku - Moneta, Cézanne'a, Matisse'a, Modiglianiego, Renoira i innych. Drugie piętro jest w całości poświęcone największemu dziełu Claude'a Moneta - "Liliom Wodnym".
Mistrz przekazał swoje dzieło Francji pod jednym warunkiem – wszystkie osiem obrazów musi być wystawionych razem. Po raz pierwszy pokazano je tutaj 16 maja 1927 roku, kilka miesięcy po śmierci artysty. To był początek Oranżerii. Monet pracował nad liliami wodnymi przez cztery lata podczas pierwszej wojny światowej. Patrząc na okropności tych lat, chciał dać światu obraz, który pomoże ludziom przywrócić harmonię w ich duszach. Całą pracę podzielił na osiem dużych obrazów, starannie planując ekspozycję i zastanawiając się nad fabułą każdej części.
Centrum Pompidou
Pod względem frekwencji Centrum Pompidou zajmuje trzecie miejsce wśród atrakcji miasta po Wieży Eiffla i Luwrze. Została zorganizowana na sugestię prezydenta Georgesa Pompidou i otrzymała jego imię. Budynek Muzeum Sztuki Współczesnej stał się symbolem modernizacji wszystkich sfer społecznych. Centrum zostało otwarte w noc sylwestrową w latach 1977-1978: wszystkie konstrukcje inżynierskie - windy, przewody elektryczne, rury kanalizacyjne i wentylacyjne - zostały usunięte, uwalniając tym samym wewnętrzną powierzchnię lokalu.
Na parterze znajduje się kino. Corocznie odbywają się tu festiwale sztuki i filmów studyjnych. Kolejne dwa piętra zajmuje biblioteka, w której znajdują się miliony książek, materiałów wideo i audio. Na trzecim piętrze rozpoczyna się ekspozycja sztuki współczesnej. Jest reprezentowany przez wszystkie współczesne trendy i gatunki. Najlepsze przykłady w malarstwie, architekturze, rzeźbie, designie i fotografii. Przechowywane są tu również arcydzieła artystów XX wieku: Kandinsky, Matis, Picasso. Na piątym piętrze odbywają się wystawy, wystawy czasowe i spektakle.
Z wyższych pięter galerii można spojrzeć na miasto – cały Paryż widoczny jest na pierwszy rzut oka. Na placu przed centrum nieustannie gromadzą się artyści, uliczni muzycy i artyści.
Muzeum Kart do Gry
Dwie niewielkie prywatne kolekcje przedwojennych kart do gry stanowiły podstawę otwartego w 1986 roku muzeum. Zajmował dawną rezydencję książąt Conti. Jednak z czasem ekspozycja się rozrosła i po 10 latach postanowiono wybudować dla niej osobny budynek. Obecnie dwór i nowoczesny budynek, który jest połączony zadaszoną galerią. Obecnie kolekcja liczy około 11 tysięcy eksponatów.
Są to oryginalne karty do gry z całego świata i pochodzące z różnych epok: jaskrawo ubarwione karty indyjskie, kapryśne japońskie, które zamiast zwykłych kart wykorzystują muszle małży, karty renesansowe, słynne karty Tarota, a nawet karty z II wojny światowej z karykaturami Mussoliniego i Hitlera. Oprócz nich prezentowane są prasy drukarskie, za pomocą których wykonano talie; zebrane dzieła sztuki, które przedstawiają grę w karty lub same karty: obrazy, ceramikę, grafiki itp. Zamknięte w sierpniu i święta.
Muzeum Kanalizacji
Już w czasach, gdy Paryż był również częścią Cesarstwa Rzymskiego, Rzymianie, dbający o czystość otaczającej przestrzeni, jako pierwsi instalowali tutaj kanały ściekowe. Ale od tego czasu minęło wiele lat, a w średniowieczu ulice miasta były wylęgarnią infekcji, ponieważ zwykłe rowy miejskie służyły jako kanalizacja, z której odprowadzane były wszystkie ścieki. Dopiero w XIX wieku inżynier Belgran zaprojektował taki system tuneli, który de facto będąc podziemnym zapleczem paryskich ulic, umożliwił szybkie oczyszczenie miasta z nagromadzonego brudu.
Schodząc w głąb miasta miłości poznasz historię rozwoju sieci kanalizacyjnej, zobaczysz dawne urządzenia służące do oczyszczania ścieków, zapoznasz się z najnowszymi metodami oczyszczania wody i ochrony miasta przed powodziami. Wycieczki z przewodnikiem odbywają się tylko od kwietnia do października.
Muzeum Montmartre
Montmartre od dawna kojarzy się z życiem bohemy i jest znany daleko poza Paryżem i ogólnie we Francji. W rezydencji Rosimonów znajduje się muzeum najbardziej świątecznego terenu. Ten dom został zbudowany dla jednego z aktorów trupy Molera - Claude'a Rosy, który nosił pseudonim Rosimon.Jego pseudonim również przeszedł do domu. Mieścił się w nim również warsztat Renoira na samym początku jego twórczej kariery. Mieszkało tu wielu znanych francuskich artystów, aktorów i kompozytorów. Ciągle wystawiane są cztery ekspozycje. Pierwsza mówi o czasach, gdy Montmartre było małą wioską. Osobna ekspozycja poświęcona jest okresowi Komuny Paryskiej.
Część środkowa opowiada o najsłynniejszym okresie w historii tego obszaru. Nazywa się Świąteczny Montmartre. Większość poetów, artystów i malarzy bardzo kochała Montmartre i chętnie tu osiedlała się nie tylko ze względu na wiele rozrywek w pobliżu, ale także dlatego, że były stąd niesamowite malownicze widoki, a ceny mieszkań były bardzo niskie. Istnieje wiele plakatów i plakatów autorstwa A. Toulouse-Lautreca, obrazy i rzeczy osobiste Van Gogha, Degasa, Pissarro, stroje tancerzy kabaretowych.
Muzeum Karnawału
Niemal jedyny w mieście poświęcony historii i tajemnicom samego Paryża. Znajduje się w starej rezydencji, co samo w sobie jest niezwykłe: majestatyczne wejście z płaskorzeźbami i herbem pierwszych właścicieli, sceny alegoryczne na fasadzie między oknami, posąg Króla Słońce na dziedzińcu . Składa się z kilku sal wystawowych poświęconych określonej epoce w historii miasta. Najstarszy okres reprezentują narzędzia z późnej epoki kamienia, znaleziska archeologiczne, takie jak maski grobowe, kły mamuta itp.
W kolejnych salach można obejrzeć przedmioty średniowiecznego wystroju wnętrz, wizerunki świętych i aniołów, portrety rodzinne właścicieli dworu, biżuterię. Odtworzono tu wiele historycznych wnętrz - odtworzono m.in. sypialnię Marii Antoniny, kilka pokoi z epoki Ludwika XV, odtworzono pokoje Hotelu Riviera. Osobna sala poświęcona jest historii Rewolucji Francuskiej. Istnieje kilka modeli gilotyn, prawdziwych kluczy do Bastylii i innych artefaktów. Czasy współczesne reprezentują obrazy, fotografie i litografie miasta z XVIII-XIX wieku, plakaty pierwszych kabaretów, wystawy sztuki.
Muzeum Mody
Został otwarty w 1977 roku w budynku wybudowanym pod koniec XIX wieku. Kiedyś ten dom należał do wdowy po generale Gallier. Postanowiła przekazać państwu całą najbogatszą kolekcję dzieł sztuki należących do ich rodziny. W tym celu wybudowano późnorenesansowy dwór. Ale wkrótce cały majątek został znacjonalizowany, a dom przez długi czas stał pusty, aż w 1977 roku otwarto w nim Muzeum Mody i Włókiennictwa. Zgromadzono 70 tys. eksponatów, w tym odzież z XVIII wieku, m.in.: stanik Marii Antoniny i kilka strojów Ludwika XVII.
Znajdują się w nim sukienki Josephine, kostiumy Sarah Bernhardt, modele kostiumów z Galeries Lafayette itp.
Wszystkie te unikatowe eksponaty wymagają specjalnych warunków przechowywania, dlatego wystawiane są tylko na wystawach czasowych. Moda XX wieku to otwarcie słynnych domów mody, dzieło sióstr Callot, Schiaparelli, Poiret i innych.Koniec lat 40. i 50. - nowy wygląd i nowe obrazy w modelach Diora, Chanel, Balenciagi. Oddzielne wystawy opowiadają o historii bielizny od XIX wieku po współczesne wzory. Specjalny dział poświęcony jest tworzeniu i tworzeniu modeli: od pomysłu autora do realizacji.
Muzeum Delacroix
Tutaj gromadzone są rzeczy osobiste i obrazy artysty. Tutaj mieszkał od grudnia 1857 do końca życia. Aby zachować spuściznę artysty, w 1929 r. utworzono Towarzystwo Przyjaciół E. Delacroix. W 1952 roku kupił ten dom, pracownię i ogród przy domu, aw 1954 przekazał go na własność państwa. Muzeum otwarto tutaj w 1971 roku.
Oto obrazy artysty z różnych okresów jego twórczości, w tym próby tworzenia fresków. Przechowywane są jego notatki z podróży, pamiątki i szkice przywiezione z podróży do Maroka, przedmioty z warsztatu artysty, fotografie i listy artysty. Oprócz obrazów samego Delacroix można tu zobaczyć prace jego przyjaciół-artystów - Colina, Hue, Saint-Marcela i innych.
Dom-Muzeum Bourdelle
W latach 30. na miejscu domu zmarłego w 1929 r. E. A. Bourdelle'a miała rozpocząć się budowa nowych domów. Cała spuścizna mistrza w tym okresie została skoncentrowana w rękach jego żony i córki, które nie zawsze potrafiły stawić opór władzom francuskim. Małżonkowie - przedsiębiorcy i filantropi Theodor-Ernest Cognac i Maria-Louise Same - przyszli im z pomocą. Kupili ten kawałek ziemi od władz miasta, dzięki czemu mogli zachować kolekcję sztuki rzeźbiarza. Muzeum otwarto tu dopiero po zakończeniu wojny, w 1949 roku.
Z inicjatywy I. Bizardela, który w tym czasie był kierownikiem Akademii Sztuk Pięknych, urząd burmistrza postanowił otworzyć w warsztacie i ogrodzie, który potomkowie rzeźbiarza przekazali miastu, Muzeum Bourdelle. Kolekcję oparto na zbiorach samego artysty i jego rodziny – 200 obrazów, 800 rzeźb, szkiców, dokumentów i fotografii. Dom zachował historyczną scenerię, która rozwinęła się za życia Bourdelle, wiele przedmiotów należących do jego rodziny, ale główną wartością jest praca samego mistrza.
Muzeum Cluny
Dawno, dawno temu w tym miejscu znajdowały się łaźnie rzymskie. Później, w XIV wieku, zbudowano tu miejską rezydencję opactwa w Cluny, następnie budynek przebudował jeden z opatów tego zakonu. W 1793 r. dom został upaństwowiony i przez bardzo długi czas służył do zupełnie innych potrzeb. W 1833 r. w dworku przechowywał swoją prywatną kolekcję Alexandre du Sommer. W 1842 roku, po jego śmierci, rodzina przekazała tę kolekcję państwu.
Możesz rozpocząć swoją wycieczkę od łaźni rzymskich z III wieku. Symbolizują jedność i wzajemne połączenie tych dwóch epok. Można obejrzeć starożytne rzeźby, kolekcję gobelinów, w tym słynną „Damę z jednorożcem”, osobno prezentowane są próbki średniowiecznych tkanin i gobelinów, biżuteria i witraże.
Muzeum planów pomocy
Zainteresuje wszystkich, którzy w dzieciństwie budowali fortece zapałek lub papierowe miasta. Nie tylko historycy, geodeci i architekci będą chcieli zobaczyć pomniejszoną kopię złowrogiego zamku If lub Luksemburga i rozważyć wszystko bardzo szczegółowo. Został otwarty w 1953 roku, a obecnie zawiera 100 modeli, ale zwykle wystawianych jest nie więcej niż 28.Sekcje ekspozycji poświęcone są konkretnym regionom geograficznym kraju. Zaczęli tworzyć plany reliefowe dla bastionów, miast i terenów przy nich znajdujących się we Francji za Ludwika XIV.
Już w XVII wieku powstało 150 modeli różnych twierdz i zamków oraz ich otoczenia z różnych części Francji i innych państw. Plany zostały wykonane przez najlepszych inżynierów wojskowych i stanowiły pilnie strzeżoną tajemnicę państwową. Przetrzymywano je w Luwrze pod specjalnym nadzorem. W latach 20. ubiegłego wieku przestały mieć znaczenie militarne i stały się tylko wartością historyczną. Można zobaczyć miniatury twierdz i zamków znajdujących się w różnych częściach kraju.
Muzeum Człowieka
Został założony w 1937 roku przez Paula Riveta. Z czasem przekształcił się w ośrodek badawczy i stał się częścią Narodowego Muzeum Historii Naturalnej. Przez cały okres istnienia jej zbiory zmieniały się okresowo. Obecnie stale prezentowane są cztery ekspozycje ilustrujące wszystkie etapy rozwoju społeczeństwa ludzkiego jako całości i samego człowieka. Pierwsza mówi o rozwoju człowieka, z uwzględnieniem pewnych okresów i oddzielnych etapów. Druga odzwierciedla problemy wzrostu populacji na planecie, a trzecia pokazuje różnorodność genetyczną i jej wpływ na społeczeństwo.
Czwarta ekspozycja poświęcona jest badaniom etnograficznym w Afryce, Azji, Ameryce i Arktyce. To nie tylko wystawa, ale pełnoprawny ośrodek naukowy, którego specjaliści zajmują się badaniem problemów globalnych, m.in.: adaptacji człowieka do środowiska i wpływu środowiska na jego rozwój, a także wpływu samego człowieka na przyrodę i konsekwencje tych interwencji, prognozowanie rozwoju biologicznego człowieka itp. itd.
Świetna galeria ewolucji
Na czterech kondygnacjach o łącznej powierzchni 6000 mkw. m mieściła kolekcję ilustrującą pochodzenie i rozwój życia na naszej planecie. Wielka Galeria Ewolucji jest również częścią Narodowego Muzeum Historii Naturalnej. Wszystkie eksponaty są ułożone w kolejności, w jakiej według Karola Darwina nastąpiło ich pojawienie się na Ziemi. Na parterze znajdują się szkielety i wypchani podwodni mieszkańcy. Na drugim zwierzęta lądowe umieszcza się zgodnie z ich siedliskiem - w strefach naturalnych. Ekspozycja trzeciego piętra opowiada o wpływie człowieka na świat przyrody.
Tutaj możesz również zapoznać się z prognozami naukowców dotyczącymi przyszłości życia na planecie. Czwarte piętro jest bezpośrednio poświęcone ewolucji: jak życie na Ziemi przeszło z organizmów jednokomórkowych do tak różnorodnych form. Można zobaczyć, jak dziedziczność i dobór naturalny wpływają na rozwój życia; dowiedz się, jakich odkryć w tej dziedzinie dokonali naukowcy w naszych czasach. Osobne pomieszczenie opowiada o wymarłych gatunkach zwierząt i roślin oraz tych, które są teraz na skraju wyginięcia.
Muzeum Muzyki
W 1995 roku na zlecenie Ministerstwa Kultury Francji powstało niezwykłe przedsiębiorstwo - Muzykograd. W 1997 roku otwarto z nim Muzeum Muzyki. Tutaj można zobaczyć wyjątkowe instrumenty muzyczne - od najstarszych po najnowsze, poznać historię rozwoju muzyki we Francji i na świecie, posłuchać koncertów i wykładów. Ekspozycja oparta jest na kolekcji gromadzonej przez kilkadziesiąt lat w Konserwatorium Narodowym. Można nie tylko zobaczyć starożytne instrumenty muzyczne, ale także posłuchać ich brzmienia, w tym słynnych skrzypiec Stradivari i Guarneri. Pierwsza sala poświęcona jest historii powstania gatunku operowego, pierwszym balom i baletom Wersalu.
Kolejny dział przenosi zwiedzających w epokę oświecenia, rozkwit klasycyzmu, a potem wielki okres romantyzmu, muzykę XIX wieku, rozkwit opery we Włoszech, Francji i Niemczech. Czwarta część ekspozycji poświęcona jest gwałtownemu wiekowi XX, z całą jego złożonością, sprzecznościami i tragediami odzwierciedlonymi w muzyce tamtych czasów. W kolejnej sali omówiono historię stylów i gatunków muzycznych narodów Ameryki, Azji i Afryki oraz innych części Europy. Nowe trendy w muzyce, które stały się popularne w ostatnim stuleciu: jazz, blues, rock i inne - prezentowane są na wystawie czasowej, która w przyszłości ma być przeznaczona na osobną stałą salę.
Muzeum Wina
Dawno, dawno temu Paryż, podobnie jak inne duże miasta europejskie, był otoczony pierścieniem klasztorów. Mieszkający tam mnisi posiadali duże połacie ziemi obsadzonej winnicami. Naturalnie, z biegiem czasu, z zebranych zbiorów zaczęto produkować wino różnych odmian. Największy sukces osiągnęli wkrótce mnisi z klasztoru Passy. W podziemiach klasztoru przechowywano beczki z winem, które cenił m.in. sam Ludwik XIII. To samo wino dostarczano nie tylko na dwór królewski, ale także na stół większości rodów arystokratycznych.
Jednak później sprawy klasztoru popadły w ruinę. Został splądrowany i zniszczony. W latach 80. ubiegłego wieku jeden z właścicieli paryskiej restauracji wspominał winiarzy z klasztoru Passy, których piwnice znajdowały się mniej więcej pod jego restauracją. Postanowił je odkopać i urządzić tu salę wystawienniczą i degustacyjną. Piwnice zostały całkowicie odrestaurowane, a od 1984 roku w dawnych katakumbach otwarto muzeum wina. Wszyscy przybysze najpierw zapoznają się z historią winiarstwa, jego tradycjami.
Oczywiście starożytne wino, którym mnisi traktowali Louisa, nie przetrwało w piwnicach, ale tutaj można zobaczyć antyczne butelki, ceramiczne naczynia do wina, metalowe kieliszki. Specjalne instalacje poświęcone są scenom związanym z piciem francuskiego wina przez znane osoby. Pod koniec wycieczki możesz skosztować nowoczesnych odmian i kupić kilka butelek swojego ulubionego napoju.
Muzeum Życia Romantycznego
Budynek został wybudowany w 1830 roku. Zaraz po wybudowaniu wprowadził się do niego Ari Schaeffer, artysta, który służył na dworze księcia orleańskiego. W piątkowe wieczory w domu artysty gościli znani muzycy, artyści i pisarze. Grali tu Chopin i Liszt, śpiewała Pauline Viardot, często bywała tu George Sand, Karol Dickens, Turgieniew i inni znani współcześni artyście.
Muzeum zostało założone przez potomków Ari Schaeffera i przez długi czas pozostawało prywatne, aż do 1983 roku cała kolekcja została przekazana państwu. Jeden z działów jest w całości poświęcony Georges Sand.
Tutaj, na pierwszym piętrze rezydencji, odrestaurowano nawet wnętrze posiadłości Noan, gdzie słynna pisarka uwielbiała spędzać czas z najbliższymi. W kilku pokojach przechowywane są rzeczy, które do niej należały, portrety członków jej rodziny, akwarele malowane przez George Sand i jej syna. Przechowywany jest tu również odlew ręki F. Chopina, wykonany za życia kompozytora. Drugie piętro poświęcone jest życiu Schaeffera. Tutaj gromadzone są jego obrazy i przywracane jest życie nadwornego artysty.
Muzeum Sztuki Targowej
Założona w 1972 roku przez aktora i antykwariusza J.-P. Favan. Od 1996 roku zajmuje pawilony dawnego rynku w Bercy, który powstał w XIX wieku. Do tworzenia i restauracji eksponatów J.-P. Fawan spędził 35 lat. Zawiera 14 naprawdę dużych atrakcji, 16 namiotów, w których znajdują się automaty do gier, 18 zestawów do prawdziwych występów - wszystkie eksponaty są autentyczne i zabierają zwiedzających w prawdziwy wir paryskich jarmarków od XIX wieku do lat 50-tych.
A w magazynach przechowywanych jest półtora tysiąca eksponatów. Cała kolekcja prezentowana jest w trzech działach tematycznych. Venetian - tworzy atmosferę karnawałowego miasta: słynne kanały i mosty, gondole, komedia del arte w wykonaniu mechanicznych lalek ubiegłego wieku. W Teatrze Magii można zobaczyć widowisko wizualne – tzw. „obrazy na żywo”, przy akompaniamencie muzyki w wykonaniu orkiestry mechanicznej z XIX wieku.
Tradycyjnie w spektaklach biorą udział artyści trapezu, iluzjoniści i oczywiście mimowie. Spektakle odbywają się często w Zielonym Ogrodzie. Drzewa w nim oświetlone są lampami i girlandami. W ogrodzie znajdują się rzeźby bajkowych bohaterów, postaci Carrolla, ulicznych muzyków.
Muzeum Jacquemarta-André
U początków tej niezwykłej galerii sztuki leży kolekcja dzieł sztuki, biżuterii i antycznych gobelinów autorstwa Edouardva André, spadkobiercy odnoszącej sukcesy rodziny francuskich bankierów, który większość swojej fortuny wydał na zakup dzieł sztuki. Kilka lat później ożenił się z artystką Nelly Jacquemart. Para dużo podróżowała i zawsze przywoziła z podróży płótna artystyczne i rzeźby, które mogły ozdobić ich posiadłość w Paryżu. Po śmierci małżonków cała kolekcja została przekazana Instytutowi Francuskiemu, a muzeum to zostało otwarte na jego podstawie w 1913 roku.
Znajduje się tu pięć sal wystawowych z renesansowymi obrazami artystów włoskich, flamandzkich i francuskich. Sale balowe i muzyczne ozdobione są rzeźbami, a ściany ozdobione czerwonym brokatem. Oprócz obrazów Rembrandta, van Eycka i innych artystów flamandzkich w bibliotece znajdują się próbki przywiezione przez małżonków z Egiptu. Salę włoską zdobią obrazy ukochanych przez małżonków włoskich artystów. Perełką tej kolekcji jest obraz Botticellego „Madonna z Dzieciątkiem”.
Muzeum Mineralogiczne
Został otwarty w 1794 roku w Państwowej Szkole Górniczej. W jego tworzeniu brał udział RJ Gayui. Pierwsze ekspozycje opierały się na kolekcjach z prywatnych kolekcji, które gromadzili wybitni francuscy mineralogowie. Na początku XIX wieku przeniósł się do rezydencji Vendome. Przez cały ten wiek kolekcja była uzupełniana z prywatnych kolekcji oraz próbek przywiezionych z ekspedycji geologicznych i operacji wydobywczych na całym świecie. Dziś w funduszach znajduje się ponad 100 tysięcy eksponatów. Ciągle wystawianych jest około 4 tys. Istnieje szeroka gama kamieni szlachetnych, meteorytów i innych minerałów pochodzenia pozaziemskiego.
Oddzielne pomieszczenia poświęcone są historii mineralogii i wybitnym geologom Francji. Interaktywny system pozwala uzyskać dodatkowe informacje o każdym kamieniu. Witryny w hali L poświęcone są historii tworzenia biżuterii we Francji. Przechowywane są tutaj klejnoty osób koronowanych: broń, bransolety, tiary i inne ozdoby. Specjalne pomieszczenie poświęcone jest sztucznym minerałom, a także asteroidom i meteorytom, w tym ogromnemu meteorytowi marsjańskiemu, który został odkryty na Saharze w 2014 roku.
Skorzystaj z usług kiwitaxi i na lotnisku, o określonej godzinie kierowca będzie na Ciebie czekał, pomoże z bagażem i niezwłocznie zawiezie do hotelu. Dostępnych jest kilka klas samochodów - od ekonomicznej po Minibus z 19 miejscami. Cena jest stała i nie zależy od liczby pasażerów i adresu w Paryżu. Taksówka z/na lotnisko to wygodny i wygodny sposób na dotarcie do celu.
